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印度 Trakin Tech 的影片製作人 Ershad 在 X 放出 110 秒直式影片,宣稱剪接點自己在 Premiere 下好,縮放、動態圖形、字體配色、音效與片尾全交給 Opus 5.5。成片裡這些包裝元素全部可指認,工作流程卻一個字沒留;他點名的三個對照工具,也只有一個查得到產品頁。
用 AI 摘要這篇文章:
2026 年 10 月 1 日晚間,印度科技 YouTube 頻道 Trakin Tech 的影片製作人 Ershad Kaleebullah(@r3dash)在 X 貼出一支 110 秒直式影片,宣稱寫得很直接:整支影片用 Opus 5.5 剪輯,唯一的但書是剪接點由他自己在 Premiere Pro 裡下好,其餘的縮放、動態圖形、動畫、字體配色、音效與片尾,全部交給模型。影片看得到也抓得下來,推文逐字可查;至於流程實際怎麼跑,貼文裡沒有留下任何線索。
截至 10 月 25 日,這則推文累積 66 個讚,規模談不上爆款。值得認真看待的原因不在熱度,而在宣稱者是一位每天坐在剪輯軟體前的職業製作人,宣稱內容又具體到可以逐項檢驗。能核對的部分接下來逐一核對,查不到的部分也一併標出。
前一則推文發於 10 月 1 日 21:28(台北時間),寫的是使用心得:「Opus 5.5 做端到端(從素材到成片全包)的影片剪輯,是真的行。我試過 Premiere Pro beta 裡的 AI 剪輯、Palmiere Pro 和 Cardboard,沒有一個接近 Claude!」(”none of these come close to Claude!”)這則推文目前顯示為已編輯狀態,截至 10 月 25 日有 69 個讚、6 則回覆。
近四小時後的 10 月 2 日凌晨 1:23(台北時間),他引用自己這則推文補上成品:「成品就是證據(Proof is in the pudding)。這支影片全程用 Opus 5.5 剪輯。唯一的但書:剪接點是我用 Premiere Pro 下的,就這樣。剩下的全部,平順縮放、動態圖形、動畫、字體與配色、音效、片尾,Opus 5.5 都是自己做完的。」
宣稱者的來頭可以先確認。Ershad 在 X 上的資歷不短:2010 年註冊、超過 7 萬則貼文、3.9 萬名追蹤者,自述職稱是 Trakin Tech 的 Executive Web Video Producer,走過 mysmartprice、91mobiles、Gadgets360、PCWorld India 等印度科技媒體,個人檔案的類別欄寫的是記者,自我介紹裡也寫明「言論代表我自己,不代表雇主」。片尾導流的是他個人帳號,這批宣稱屬於他個人。換句話說,這是一位以剪片為業的人對自己工作流程的宣稱,不是行銷帳號搏聲量的貼文。
兩段話合起來,分工線畫得非常清楚。留給人的是 cut:每個鏡頭的取捨、長度與順序,這是敘事決策。交給模型的是包裝層:縮放、動圖、字體配色、音效、片尾,這些有明確規格、可以逐項驗收的項目。時間點也順便記下:Opus 5.5 是 Anthropic 9 月 22 日發布的旗艦模型,這兩則推文出現在發布後第 9 天,同一時期 X 上正好有一批用 Opus 5.5 做動畫與影片的作品在流傳,有人把完整過程攤成對帳本,也有百萬級觀看的影片後來自述「一句 prompt」其實是五分鐘的口頭簡報加上模型 12 小時的自主工作,一句話宣稱與實際投入的落差,在那波討論裡已經很清楚。

還有一個背景值得一提:Opus 5.5 本身沒有影片剪輯功能,它是文字模型。同批案例的慣例,是讓它在 Claude Code 這類環境裡寫程式與操作檔案,間接把動畫或剪輯做出來,例如用單一 HTML 檔渲染動畫再收成影片。他本人沒有說明走的是哪條路,這一點後面還會再提起。
宣稱要驗,就從成品本身開始。影片下載後實測 110.6 秒、原生解析度 1080×1920 的直式規格、每秒 60 影格,附 AAC 雙聲道音訊。內容是一支五款手錶的推薦清單,畫面出現的錶款包含 Timex、Casio G-Shock GA-2100、Casio Edifice 與 Boderry Voyager,標價是印度盧比,是典型的印度市場內容。
結構是清單片的標準做法。開場的鉤子是一張標著 SPOTTED ON AMAZON 的亞馬遜商品卡截圖,大標下在 STOP BUYING UGLY WATCHES,接著畫面進到主持人對鏡頭講述,每款錶輪到時先給產品特寫與規格,再回到主持人評論,一款接一款推進到片尾總整理。抽影格逐格檢視,他列舉交給 Opus 的包裝元素,在成片裡全部找得到,而且數量不少。
字幕是卡拉OK式的逐字點亮:旁白講到哪個字,橘色底色就跳到那個字上,全片維持同一套橘、白、黑配色。每款手錶出場時有一張編號標題卡,從 01 依序編到 05,每張卡配一句定位語(THE DRESS WATCH、THE EVERYDAY BEATER、THE CHRONOGRAPH 這類),品名與價格一次排好,出現時帶動畫。產品特寫上疊著規格標籤,例如 GREEN INDICES 這種單條標籤,或 TITANIUM CASE | SAPPHIRE CRYSTAL 這樣的成對組合;口播的重點句也會被拉成大字,SPECS MONSTER. 就是其中一張。片尾是一張 TL;DR 清單,標題寫著 NEVER PICK AN UGLY WATCH AGAIN,五款錶連價格列成一張表,底下接著 FOLLOW r3dash 與 COMMENT “DIAL” FOR ALL THE LINKS 的導流字樣。
這裡有條誠實線要畫清楚。影格驗證的是這些元素存在、而且做得完整,字幕、標題卡、標籤、片尾,每一項都能指認出來;至於這些元素是誰做的,成片本身回答不了。音效屬於聽覺層,從影格也看不出來。「Opus 5.5 都是自己做完的」這句話,從頭到尾是作者宣稱,沒有第三份證據。要讓這句宣稱升級,需要的是過程側的東西:操作畫面的錄影、專案檔、修改輪數的紀錄,這些他一樣都沒有附。
他在前一則推文點名三個試過的對象,三個的狀況各不相同。
Premiere Pro beta 裡的 AI 剪輯,他沒有指名是哪個功能。與在 Premiere 裡用 AI 剪輯最直接對應、有完整官方文件的路線是文字式剪輯(Text-Based Editing):程式先把素材轉成逐字稿,逐字稿標好說話者與時間戳,剪輯者在文字裡複製、貼上、刪除段落,時間軸跟著同步變動,刪掉一段文字,後面的片段會自動往前遞補;等粗剪成形,再回到時間軸做修剪與圖形。這條路線把敘事決策留在剪輯者手上,與他後來自述的分工其實同構。
Cardboard 查得到,而且生意做得很明白。cardboard.video 自述為「給瀏覽器與 Mac 的 AI 影片編輯器」,用法是丟一段描述或素材,它生成分鏡與可編輯的初剪,之後用對話改,官網的範例文案就是「把產品 demo 做成上市影片」這類指令。定價結構也看得出這門生意的位置:截至 10 月 25 日,入門的 Lite 每月 10 美元(年繳 8 美元),只有標準用量,生成功能未含;往上一階每月 40 美元(年繳 29 美元)起,給 400 點生成點數、素材庫與剪輯軟體專案匯出;再往上是每月 100 美元(年繳 59 美元)與 250 美元(年繳 175 美元),解鎖 Kling 3、Veo 這類高階影音生成模型、語音複製與 4K 匯出。同類的對話式影片代理,還有先前介紹過的 Pexo,以及把可編輯專案一起交出的 Finch 剪片技能。這一整個品類賣的東西很一致:把剪輯的初稿與修改交給工具,人出方向。

Palmiere Pro 則查無此件。palmiere.co 是網域商的停放頁,App Store、Google Play 與 Product Hunt 都搜尋不到同名影片剪輯產品。查無不代表產品不存在,封測中的工具或內部產品都有可能,但在查到本體之前,「沒有接近 Claude」這條比較線只能當作未驗證的說法,連它被拿來比什麼都無從得知。
於是他的貶評要還原成原本的樣貌:三個對象裡,一個未指名功能、一個查無產品、一個是現役商業產品,「接近 Claude」的標準也沒有定義。這句話可以當線索,不能當結論。
剝開比較爭議,這個案例真正值得記的,是他把分工線畫在剪接點上。這條線也不是他發明的。Adobe 官方文件描述文字式剪輯的工作流程時寫得很白:先用逐字稿與文字操作組出想要的粗剪,之後再切換到影片編輯工具,做修剪、節奏、調色、聲音處理,並為剪輯加上字幕與圖形。換句話說,官方流程本來就把敘事取捨與包裝加工分成兩段,剪輯產業對這條線並不陌生;Ershad 宣稱的新聞點在於,第二段不再由人操作,而是交給模型,而這一段恰好全部落在可以寫規格、可以驗收的範圍裡。
為什麼這條線值得參考?剪接點是整支片的時間地基:標題卡出現的時機、縮放對準的操作、字幕換行的節奏,全部掛在鏡頭的起訖上。剪接點一改,下游的包裝就跟著錯位,這也是全自動剪片最容易翻車的地方,模型的敘事取捨一變,前面做好的包裝等於重來。把敘事固定在人這邊、把包裝交出去,等於先把地基灌好,再讓模板化的工項發包。
把任務縮小到包裝層,規格就寫得出來,而且寫得出規格,才驗得了收。以這支影片的片尾為例,「把片尾做好看」無法驗收,「五款錶與價格列成清單、停留時間足夠讀完、接訂閱導流」就每一項都有完成與失敗的判準。同樣的道理,縮放要對準哪個操作、標題卡要停幾秒、規格標籤放哪個角落,全都能化成可檢查的條件。驗收單位縮小,修改才能局部進行,這也正是那批動畫對帳本創作者反覆展示的原則:方向給得具體,成品才改得動。
當然,分工說起來便宜。Ershad 的版本連最起碼的流程都沒有附:用什麼介面跑 Opus、素材怎麼給、來回改了幾輪、Premiere 工程怎麼接回去,全部空白。對照之下,同時期把過程攤開的創作者交出的是另一種東西:一件動畫的完整需求有 416 個字,後續十次修改的原文逐條列出,工時也寫下來,外人拿到就能照著重做一次。兩種貼文的宣稱可以一樣大聲,可檢驗的程度差得很遠。想照做的人,等於要自己把中間這一段全部再發明一次。
這則案例對兩種人各有一個用處。在 Premiere 裡工作的剪輯者,可以把「包裝層發包給模型」當成下一個實驗方向,從一支片的片尾開始試,規格自己寫;正在挑 AI 剪輯工具的團隊,則多了一個來自重度使用者的反向訊號,值不值得參考,自己再驗一次就知道。
先看成品經得起指認嗎。把影片停下來逐格看,宣稱交給 AI 的元素是否真的在畫面上,是最便宜的驗證,暫停鍵比任何轉述都可靠;這次 110 秒的影片,字幕、標題卡、標籤與片尾都過了這一關。再看分工線說清楚了沒有,「全部自動」通常不可信,「人做什麼、AI 做什麼」講得越具體,宣稱越有被檢驗的價值,Ershad 的版本至少把這條線講明白了,這在他那個圈子裡已經勝過多數一句話貼文。還有一道檢查是流程留下線索了嗎:沒有專案檔、沒有過程紀錄的說法,當故事聽可以,當工作流程直接照抄就有風險,中間的每一步都得自己補。
讚數與定價都是快照:互動數字取自 10 月 25 日,Cardboard 的方案與價格隨時會調整。想知道現況的讀者,回查的入口很單純,兩則推文、Cardboard 定價頁、Adobe 文件與 Anthropic 的 Opus 5.5 頁面,任何一處變了,判斷就該跟著更新。